Tekst: Vica Kolbeek

Voor onze nieuwe rubriek Next Generation zijn we naar de voorstelling Dawson geweest van Het Nationale Ballet in Amsterdam. We hebben Floor Eimers gesproken over de voorstelling en tips voor alle jonge dansers in Nederland.

Over de voorstelling

In de voorstelling Dawson worden twee choreografieën getoond van David Dawson. Dawson is sinds 1995 verbonden met Het Nationale Ballet, eerst als danser en later is hij begonnen als choreograaf. Nu is hij een van de meest gewilde choreografen. Met dit programma wordt de jarenlange en succesvolle samenwerking gevierd tussen David Dawson en Het Nationale Ballet doormiddel van een nieuwe choreografie Legendary Variations en een van zijn klassiekers The Four Seasons.

In gesprek met Floor Eimers
 

Hoe was het om in The Four Seasons te dansen?
´´Heel fijn en ik heb heel erg genoten. We hebben het eindelijk voor een groot publiek kunnen doen, in 2021 hebben we hem ook gedanst maar dan voor een klein publiek. En nu mocht het weer voor een volle zaal en dat was echt genieten.´´

Hoe zou je The Four Seasons als choreografie en qua verhaal beschrijven?
'’De muziek van dit stuk is waanzinnig en is technisch heel uitdagend. Hij heeft de klassieke techniek omgebouwd tot iets atletisch. Hij pushed je op het artistieke deel ook heel ver, hij zorgt echt dat je het onderste uit de kom haalt. De meest extreme bewegingen maar ook je diepste gevoelens ontdek je ook doordat je het extreme uit je lichaam haalt. Dat zorgt er ook voor dat je hart moet open zetten en heel kwetsbaar op het toneel bent. Die combinatie zorgt echt voor de magie en daarbij is Dawson ontzettend muzikaal en passen alle bewegingen op de muziek.’’

Wat zou je anders hebben gedaan op de academie met je ervaring nu?
‘’Dat is een lastige, maar ik weet dat ik het vroeger altijd heel spannend vond en dat het me echt ervaring heeft gekost om die spanning om te zetten naar een goede prestatie. Soms vergeet je doordat je de choreograaf trots wil maken en je best wil doen voor hem om zelf te genieten. De 1600 mensen die in die volle zaal zitten komen niet om je te beoordelen, maar die komen om een hele mooie avond te hebben en te genieten. Dus ondanks dat je technisch hele moeilijke dingen moet doen en dat hij van je verwacht dat je overal je voet strekt en je beste pirouette draait en hoogste sprong springt, dat je ondanks dat blijft genieten. Als jij geniet dat geniet het publiek ook. Dat voelde ik bij deze première ook, dat ik ondanks de spanning zo ontzettend genoot van daar te zijn en daar te staan. Proberen om op het moment dat je daar staat dat toch los te kunnen laten en te gaan genieten, dat is uiteindelijk waar het om draait.’’

Wat is de grootste tip die je kan geven aan jong danstalent in Nederland?
‘’Blijf genieten van het heden, op het moment dat ik bij Het Nationale Ballet kwam stapte ik echt zo’n sneltrein in met ontzettend veel producties. Ik was altijd bezig met promoveren, de beste plekken halen en de beste rollen krijgen. Corona heeft dat allemaal stil gelegd en ik was op hele mooie plek beland als tweede soliste waar ik 10 jaar geleden niet van durfde te dromen. Maar dat was wel het moment voor dat ik moest nadenken van waar ben ik nu en dat die 8 jaar zo ontzettend snel voorbij zijn gegaan. Inmiddels ben ik 29 en dit ballet kan je als je geluk hebt doen tot je 38ste. Ik kan nu zeggen ik begon op mijn 18de dat ik nu op de helft ben en het is enorm snel voorbij gegaan. Die twee jaar hebben me doen realiseren dat ik steeds met het volgende bezig waardoor ik niet genoot van het heden. Vergeet niet om ook in het heden te leven en ervan te genieten van wat je nu hebt gedaan, want voor je het weet is het voorbij en dat is hopelijk voor mij nog lang niet. Ik geniet daarom extra van moment zoals de première van Dawson en dat ik daar ook trots op mag zijn. Dat zeg ik niet snel, maar ik ben trots op wat we hebben neergezet en dat ik deze rol heb mogen vervullen. Dus vooral blijven genieten van het heden.’’